German Expressionism in the Audiovisual Culture / Der deutsche Expressionismus in den Audiovisuellen Medien - Myths, Fantasy, Horror, and Science Fiction / Mythen, Fantasy, Horror und Science-Fiction

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts machte zeitgleich mit dem Expressionismus eine neue Kunstform ihre ersten Schritte, die Bild, Sprache und Musik in sich vereinte: der Kinofilm. In Deutschland hatte die expressionistische Ästhetik einen enormen Einfluss auf dieses neue Medium, der sich in Filmen wie Das Cabinet des Dr. Caligari (1920), Der Golem (1920), Nosferatu (1922) oder Metropolis (1927) zeigt und bis heute seine Spuren hinterlassen hat. Dieser Band analysiert, wie Themen, Motive, Mythen und Ästhetik des expressionistischen Kinos der 1920er Jahre in den audiovisuellen Medien bis ins 21. Jahrhundert fortwirken und welchen Einfluss sie auf Myth Criticism oder auf populäre Gattungen wie Fantasy, Horror oder Science-Fiction nach wie vor ausüben.

Inhaltsverzeichnis:

AcknowledgementsPaloma Ortiz-de-Urbina: Introduction - The Reception of German Cinematic Expressionism: A Multidisciplinary, International and Contemporary Phenomenon1 EXPRESSIONISM, CINEMA, AND LITERATURECarmen Gómez Garcia: The debate over cinema in expressionist literature Julia Magdalena Piechocki-Serra: Utopie und Dystopie in Die andere Seite (1909) von Alfred Kubin und Midsommar (2019) von Ari Aster Cristina Zimbroianu: Alfred Döblin's Berlin Alexanderplatz in Francoist Spain2 EXPRESSIONISM, CINEMA, AND MUSICMagda Polo Pujadas: Begleitungsmusik zu einer Lichtspielscene op. 34 by Arnold Schönberg - Programmatic music conceived as pure music? Jesús Ferrer Cayón: The "expressionist impact" of DieTeufel von Loudun (Krzysztof Penderecki, 1969) in the film-opera for TV, by Joachim Hess and Rolf Liebermann 3 EXPRESSIONISM IN AUDIOVISUAL MEDIAMaria Carmen Gómez-Pérez: Homage to German Expressionist Cinema: von Sternberg's Proposal Celia Martinez Garcia: The long shadow of German Exp ressionism in Die Mörder sind unter unsManuel Maldonado-Alemán: Simulation, Überwachung und fremdbestimmte Identität - Die urbane Dystopie in Dark CityCarlo Avventi: Moderne Abgründe - Die dämonische Leinwand des David LynchLuis N. Sanguinet: Von Caligari zu Mr. Robot: Das selbstreferenzierende und verdoppelnde Erbe des expressionistischen Kinos 4 EXPRESSIONIST MYTHS IN THE AUDIOVISUAL CULTURE4.1 The Myth of the Vampire. The legacy of Murnau's NosferatuIngrid Cáceres-Würsig: Nosferatu als ästhetisches und kosmogenetisches Muster für Vampir-Serien in Streaming-Diensten Jorge Marugán Kraus: Vampires, Oral Fixations and their Connection with Sexuality in Two Films: Nosferatu: a Symphony of Horror by Friedrich Wilhem Murnau (1922) and Bram Stoker's Dracula by Francis Ford Coppola (1992) .Francisco Javier Sánchez-Verdejo Pérez: The femme fatale in Victorianism and the fin-de-siècle: feminine vampiric duality 4.2 The Myth of the Golem and the Artificial IntelligenceRoland Innerhofer: De r künstliche Mensch im Expressionismus - Zur Faszination einer Filmfigur Maria Jesús Fernández-Gil: Conflicting Narratives - The Otherness within Expressionist Approaches to the Golem vs Cynthia Ozick's Affirmation of the Myth's Jewishness4.3 The Myth of FaustEmilio Sierra Garcia: Faust in Murnau and Sokurov - From Cinema to the Sense of Myth 5 THE EXPRESSIONIST AESTHETIC OUTSIDE EUROPEMontserrat Bascoy & Lorena Silos: Expressionistic Trends in Persepolis: The Role of Fantasy in Narratives of MemorySatoru Yamada: The Failure of the Diffusion of German Expressionist Cinema in Japanese Cinema by Benshi through The Cabinet of Dr. Caligari ContributorsBibliography

Klappentext:

At the beginning of the 20th century, while the Expressionist movement was emerging in Germany, a new form of art took its first steps, combining image, language, and music: cinema. In Germany, Expressionist aesthetics had an enormous influence on this new medium, which can be seen in films such as The Cabinet of Dr. Caligari (1920), The Golem (1920), Nosferatu (1922) or Metropolis (1927) and has left its mark to this day. This volume analyzes how themes, motifs, myths, and aesthetics of the expressionist cinema of the 1920s continue to impact the audiovisual media into the 21st century and what influence they still exert on Myth Criticism or popular genres such as Fantasy, Horror, or Science Fiction.