Die Maske des Zorro - Dirigierpartitur. Studienpartitur.

For more than a century, the legendary tale of Zorro has graced screens big and small. Despite a television series in the early 90s, it had been 50 years since the hero had been seen on the big screen. That changed in 1998 when TriStar Pictures released director Martin Campbell's swashbuckling adventure film, The Mask of Zorro, which captivated audiences worldwide. It's more of a sequel, as we see an ageing Don de la Vega passing the torch to the next generation. But the film integrates the traditional moral themes of the genre, protecting the poor and defenceless while resisting oppression. At a time when CGI was the new kid on the block, the filmmakers chose to tell the story without the aid of computers, relying instead on death-defying stunts and practical effects. One of the essential elements that contributed to its success was the evocative musical score composed by James Horner. Campbell's "practical rather than CGI" approach inspired Horner to adopt a similar strategy, using a smaller orchestra with a minimum of electronics. Even with a modest ensemble, Horner created one of his most colourful, sweeping and exciting scores. Much of the score features the vibrant flamenco style, defined by hand-clapping, foot-stomping (zapateado) and rhythmic guitar. Horner also captured the Spanish (and Mexican) essence with folk instruments such as castanets and tambourine. And much of the melodic and harmonic content is derived from the Spanish Phrygian scale.The love story between Zorro (Antonio Banderas) and Elena (Catherine Zeta-Jones) allowed Horner to create a sweeping, memorable love theme. The dramatic ascending and descending melody perfectly captures their passionate, tumultuous relationship, while the simplicity of the opening phrase reflects the innocence of the young child we see at the beginning of the film.Now musicians, music students, conductors - any music lover - can study The Mask of Zorro in this durable, high-quality edition, carefully reproduced and edited from the original handwritten manuscript.

Seit mehr als einem Jahrhundert ziert die legendäre Geschichte von Zorro die großen und kleinen Leinwände. Trotz einer Fernsehserie Anfang der 90er Jahre war der Held seit 50 Jahren nicht mehr auf der großen Leinwand zu sehen. Das änderte sich 1998, als TriStar Pictures den waghalsigen Abenteuerfilm Die Maske des Zorro von Regisseur Martin Campbell herausbrachte, der das Publikum weltweit in seinen Bann zog. Es ist eher eine Fortsetzung, denn wir sehen einen alternden Don de la Vega, der die Fackel an die nächste Generation weitergibt. Aber der Film integriert die traditionellen moralischen Themen des Genres: den Schutz der Armen und Wehrlosen und den Widerstand gegen Unterdrückung. In einer Zeit, in der CGI der neue Trend war, entschieden sich die Filmemacher, die Geschichte ohne die Hilfe von Computern zu erzählen und sich stattdessen auf waghalsige Stunts und praktische Effekte zu verlassen. Ein wesentliches Element für den Erfolg des Films war die stimmungsvolle Musik von James Horner. Campbells Ansatz "Praxis statt CGI" inspirierte Horner zu einer ähnlichen Strategie, bei der ein kleines Orchester mit einem Minimum an Elektronik zum Einsatz kam. Selbst mit einem solch bescheidenen Ensemble schuf Horner eine seiner farbenreichsten, mitreißendsten und spannendsten Partituren. Ein großer Teil davon ist im lebhaften Flamenco-Stil gehalten, der sich durch Klatschen, Stampfen ("zapateado") und rhythmische Gitarrenklänge auszeichnet. Horner fängt das spanische (und mexikanische) Wesen auch mit folkloristischen Instrumenten wie Kastagnetten und Tamburin ein. Ein Großteil des melodischen und harmonischen Inhalts ist von der spanischen phrygischen Tonleiter abgeleitet.Die Liebesgeschichte zwischen Zorro (Antonio Banderas) und Elena (Catherine Zeta-Jones) inspirierte Horner zu einem mitreißenden und einprägsamen Liebesthema. Die dramatisch auf- und absteigende Melodie fängt die leidenschaftliche, stürmische Beziehung der beiden perfekt ein, während die Einfachheit der Anfangsphrase die Unschuld des kleinen Kindes widerspiegelt, das wir zu Beginn des Films sehen.Jetzt können Musiker:innen, Musikstudierende, Dirigent:innen und alle, die Musik lieben, Die Maske des Zorro in dieser hochwertigen Ausgabe studieren, die sorgfältig nach dem handgeschriebenen Originalmanuskript reproduziert und ediert wurde.